近年来，视丘道（VST）公司连续交出行业标杆级作品：小米RedmiNote13国际版广告把高亮度、防水、耐用等技术点融入击剑、街舞、街头社团等本地化场景，带动相关话题自来水内容与门店客流同步走高；与vivo共建的AI虚拟偶像IP多季连载，互动率显著高于传统短片，持续拉升Z世代的品牌认知；华为TVC以“国民情感+科技质感”的叠加拿下业内重磅奖项，单片播放量破亿。作品被国际非营利艺术机构收录，VST累计斩获数十项国内外大奖，海外营收占比已过六成，业务覆盖多个时区，团队不断扩张并在深圳设立平面设计中心，形成“视频—平面—数字资产”的全链路供给。
　　这些成绩并非偶然，而是同一套方法的长期产出：把“参数写进场景、功能长在生活里”，让“好看”稳定转化为“有效”。同时坚持“属地化实拍+AI资产”的组合，本地肌理提供真实感，AI提升镜头难度与节奏张力，再由属地化后期校准文化细节，既避免“标签化”，又降低跨境成本。正是这套原创性的“AI美学”工作法，把不同地区、不同季度的作品都拉回统一风格与商业目标。而把这套方法写进团队基因的人，正是VST创始人刘洁。
　　刘洁出身新闻传播专业，早年在媒体环境中形成“画面自己说话”的职业直觉。创立VST之初，他将“画面叙事优先”定为底层方法——尽量少依赖台词与口号，用构图、运动、材质与节奏完成沟通，把“好看”落地成“有效”，并确立VST的方向：做“中国科技品牌国际化的视觉引擎”，让审美稳定服务清晰的商业目标。2023年，AIGC迅速普及，他判断真正的增量在“美学竞争力重构”，遂将AI从“工具位”推到“创作中枢”，成立AI.Lab，搭建涵盖模型训练、动态分镜、虚拟拍摄与后期交付的工业化管线，同时提出“准入标准”与“视觉张力”量化指标，对齐品牌目标与国际一线审美门槛。
　　未来，VST将继续以AI.Lab为中枢推进“AI+属地化团队”的全球交付，包括在拉美与中东完善本地制作网络，以及在内容侧完成4K级AIGC的规模化生产。同时，计划发布《AIGC商业视频评级体系》白皮书，开放“视觉张力、风格一致性、商业适配”等量化指标，形成从方法到标准的对外输出。通过共创样板与数据回流持续优化模型与流程，让“好看即有效”的方法在各地持续落地，带来可预期的增长。
　　去掉繁复，把美学拉回叙事并紧扣商业目标。刘洁与VST不只交付好作品，更在改写品牌观看城市与文化的方式。越来越多国际品牌以其为参照、新生代创作者以其审美为坐标。面向未来，VST将以AI为驱动推进平台化与国际化，把“看得见的审美力”稳定转化为可度量的增长与跨市场的话语权。
　　王鑫