话剧《赶大营》。

　　□本报记者 尚梅柱
　　8月至9月，第七届全国少数民族文艺会演在北京举行。本届文艺会演紧紧围绕铸牢中华民族共同体意识工作主线，紧扣“以中华民族大团结全面推进中国式现代化”主题，推出一批具有中华文化底蕴、汲取各民族文化营养、融合现代文明的优秀舞台艺术作品，是新时代民族文艺成果的一次集中呈现。
　　从8月18日至9月23日，共有48台剧目在北京13个剧场演出，共计114场，数量创历届新高。参演剧目类型丰富，包括话剧、歌剧、戏曲、舞剧、音乐剧、杂技等多种艺术形式，题材多样，兼具历史厚度与时代温度；基层院团剧目占比达32%，首次推出5台跨区域联合创排剧目；坚持公益惠民导向，推出低票价等文化惠民政策。
　　作为第七届全国少数民族文艺会演的首场演出，8月18日晚，天津人民艺术剧院创编的话剧《赶大营》在梅兰芳大剧院上演。该剧取材于清末天津杨柳青三千货郎追随左宗棠西征新疆的史实，聚焦以安文忠为代表的大营客们，通过他们的视角和讲述连缀起几十年的杨柳青人赶大营的艰辛历程，将近代天津杨柳青的真实历史与人物传奇故事搬上舞台，再现了津疆两地各族群众交往交流交融的历史画面。
　　8月19日至21日，源自黔西南山野田间的原创民族歌舞剧《锦·蓝》在北京民族文化宫大剧院精彩上演。作为贵州省唯一入选本次盛会的精品剧目，《锦·蓝》把贵州“村舞”首次带上国家级舞台，让扎根乡土的群众文艺、浓郁鲜活的贵州民族风情绽放独特光彩。
　　本次会演，北京市遴选了一批代表首都水准的精品力作。其中，儿童剧《高原上的黑眼睛》聚焦对口支援生动故事，诠释各民族守望相助的深情厚谊；歌舞剧《幸福的金火车》由京疆联合创排，展现了文化润疆的丰硕成果；交响乐《大运河》由京津冀三地联合打造，彰显了区域协同、文化共建成果；京剧《文姬归汉》程派一门三脉同台演绎经典，老戏焕新赓续中华文脉，展现出民族文艺薪火相传、生生不息的蓬勃活力。
　　此外，依托北京“超现场”数字文化新业态优势，选取《幸福的金火车》《天边格桑花》《先声》等精品剧目，与新疆、西藏、辽宁等地开展跨区域超现场云端直播。通过超高清实时摄制、同步分发，打破时空地域壁垒，打造沉浸式观演体验，推动优质文艺资源连通共享，以数字化桥梁助力各民族文化交融互通。
　　（图片由主办方提供）